Este diario de próxima publicación, narra la experiencia de José Bruno junto a Fito Cabrales durante los más de 100 conciertos de la gira "Por la boca vive el pez". A través del testimonio de Bruno, conoceréis el día a día de lo que ocurrió en esa gira roquera y multitudinaria cfomo pocas.

Un magnífico diario ilustrado con fotografías tomadas por José Bruno que, desde su punto de vista privilegiado, nos invita a conocer un poco más a Fito y a todo el equipo que le acompañó. Con "Diario de un Fitipaldi", José Bruno lleva el rock más allá del escenario para descubrirnos el saber hacer de un músico polifacético.

AGOTADA LA PRIMERA EDICIÓN!!

  Este libro, prologado por Andrés Calamaro, se divide en 25 capítulos que corresponden a 25 discos clásicos. Los capítulos están agrupados en 5 grandes bloques. El primero es el de los inclasificables, donde aparecen los músicos de estudio como Gadd, Keltner, Chambers o Jordan capaces de adaptarse a cualquier tipo de situación musical con un domino técnico y una versatilidad sorprendentes. La segunda parte son tres entrevistas a Pedro Barceló, Vicente Climent y Alex Acuña que nos hablan de sus técnicas de estudio en sus grabaciones favoritas y su visión personal del instrumento. Estas entrevistas salieron publicadas en Todo Percusión. La tercera parte del libro, está dedicada a los maestros del rock como Bonham, Mitchell, Moon, Ringo, Copeland, Bruford, etc, que derrocharon creatividad al frente de los mejores grupos de la historia del rock. La cuarta parte está dedicada a la música negra de gente como James Brown, Willie Dixon, Herbie Hancock, Tower of Power etc, que con sus discos nos dieron la mejor definición posible de lo que es un buen groove. Por último se analiza el estilo y la trayectoria de cuatro de los grandes bateristas de jazz: Art Blakey, Max Roach,  Elvin Jones y Tony Williams considerados como los grandes estilistas de la improvisación jazzistica. Todos los bateristas que aparecen en estas grabaciones y muchos otros de los que también hablo, tienen la particularidad de que aunque aprendieron a tocar imitando lo que tocaban otros, siempre mantuvieron una visión propia y un sentido claro de que querían hacer las cosas a su manera y por eso terminaron creando su  propia forma de tocar, su propio estilo. Y este es el mensaje del libro: aprender cómo los grandes bateristas desarrollaron su estilo para después crear el tuyo propio.

  El libro básicamente tiene tres lecturas. La primera es entretenimiento: el libro lo puede leer cualquiera que no sea baterista o incluso músico y tiene una lectura fácil y entretenida, encontrar este tono narrativo fue una de las prioridades. También tiene una lectura divulgativa que aporta datos sobre grabaciones importantes, vidas y trayectorias de los músicos y los rasgos representativos a nivel social de diferentes estilos de música popular. La tercera lectura es didáctica ya que también se habla de las técnicas de las que se han servido los grandes bateristas para desarrollar su estilo. La lección más importante que los bateristas pueden aprender de este libro es que al conocer los ingredientes del estilo de un montón de bateristas se van a sentir más seguros a la hora de desarrollar su propia individualidad y van a poder definir con más rigor su propio proyecto creativo.